基本功是话剧演员的表演基础

从艺三十年来，无论是在舞台上，还是在影视作品中塑造了许多不同类型的人物形象。我深深地体会到，无论角色大小，对我来说都是新的尝试和挑战。作为演员要塑造出鲜活的艺术形象，并且把编剧和导演的创作意图、思想内涵、人物心里表象准确无误的呈现出来，就必须要在二度创作上下工夫。

话剧演员每天早上也应该出晨功。首先要做热身练习把四肢活动开，其次要练习发声、唱歌、绕口令、朗诵诗或背诵大段的经典台词，最后还有形体训练。平日里要多做小品练习，无实物练习，包括其它戏曲门类的小练习，还要养成观察生活的良好习惯，认真观察生活往往可以得到意想不到的收获，能为以后的演艺生涯打下良好的基础，俗话说：“机会是留给有准备的人”。

九十年代初，我有幸进入中央戏剧学院戏剧表演专业深造，全面系统的学习了戏剧表演方面的知识，掌握了大量的中外戏剧史，提高了自己的艺术修养和鉴赏能力，也打下了坚实的戏剧表演基础。有一学期我们班表演课是分组授课的，实行点对点的高效教学手段，梁伯龙教授负责我们组八个人教学，他很注重教学成果，非常严厉又极其认真，对我们的要求可以说十分苛刻。他要求我们组的每个同学早上六点必须出晨功，不得缺席。他常说：“练晨功贵在坚持”。记得有一次，我们为了交第二天表演课的课堂作业，几个同学在教室排练一直到深夜两点，第二天早上外面下着大雪怎么也不想起床，可当我拉开宿舍窗帘往外看时，梁伯龙老师已经站在操场上冒雪等我们出晨功！当时我立刻清醒了，原来想好不出晨功的借口也被打消了。通过一段时间训练我体会到，学习是为自己所为，不是做给老师看的，可谓“艺不压身”，只有掌握更多的表演技巧，才能在舞台上塑造出真实可信的角色。

梁伯龙老师经常告诫我们：“一个好演员一定不会忽视平时的基本功训练，你们不要以为自己能演几出戏就可以不练基本功了，基本功训练对演员来说非常重要。一天不练自己知道，两天不练同行知道，三天不练观众知道，你们只要干这一行，这个道理就要永远记住。”在梁伯龙老师的课堂上我们经常会做这样一种练习，他要求同学们脱掉鞋子站在地毯上围成一个圈，然后听着他的指令走起来，在走的过程中梁老师说出不同的规定情景让我们闭上眼睛，消除一切杂念慢慢地感受，深深地体会，然后再睁开眼睛绕圈走并用形体语言表现出来，脑海里呈现出“一个人从少年走到中年，再从中年走到暮年……”体会“心与意合、意与神合、神与貌合”的感觉，这种训练方法效果非常好，能使演员在短时间内变化不同的角色，以应对复杂的千变万化的表演需要。

我们班毕业大戏是话剧《北京往北是北大荒》，在剧中我饰演那姑。那姑曾是清朝王府的格格，解放后这个老太太只能靠拾废品来维持家用，当我看完剧本后压力特别大，我才二十多岁，怎样去饰演一个从五十多岁到八十岁的老太太？真是太难为我了！表演课老师告诉我：“一个演员要想拓宽自己的戏路，就必须尝试塑造各种不同类型的人物形象。”在老师的鼓励下我抛弃所有顾虑，用梁伯龙老师训练我们基本功的科学方法，准确把握人物内心世界、性格特征投身到排练中。

另外还有形体训练，很重要。角色在舞台上的形体如何表现，是要通过角色的肢体语言反映所饰人物的年龄、身份、性格等特征，以及呈现出人物为人处事的思想行为和情感态度，只有通过扎实的肢体训练才能摆脱束缚达到形体解放。

要成为一名好演员，就必须全面、熟练掌握基本功技巧，从生活中吸取大量养分来充实自己，并在舞台表演中起作用。话剧作为舞台表演艺术，演员是艺术创造的基本媒介也是传导主体，演员的台词和形体表现能力决定着人物形象塑造的成功与否。

我们既然选择了话剧职业，就应该肩负起责任，提炼、创造和把握各种角色的精髓，给人一个鲜活的感受，不辜负观众对我们的期望，真正领会“冰冻三尺非一日之寒”的深刻道理。

（文/胡小莉）

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